马可乐：我在上世纪80年代末，就把我的收藏方向定为漆木家具。

　　中国古典家具资深收藏家，可乐马古典家具博物馆馆长，系统收藏宋元明清各时期的漆木家具，被称为“国内漆木家具收藏第一人”

　　【艺术价值】 作为中国古代家具的主流，漆木家具为何未成收藏明星？

　　在中国传统文化审美中，一类是芙蓉出水，还有一类是镂彩错金。这是两个不一样的审美体系。比如法国一位漆木家具藏家罗汉先生，他收藏的定位非常窄，也非常准。他选择的风格就是漆木家具里面镶螺钿、嵌螺钿、绘金描金，比较华美富丽的这一类型。所以他在漆木家具藏家里也比较受大家的认可和尊重，因为他的审美观自成体系，而且他把自己的漆木家具收藏与法国的浪漫主义情怀衔接，营造出了另外一种艺术效果。

　　邓雪松：定位一个收藏体系，要切中传统文化的正脉。比如说我锁定收藏方向是造型风格，那我就追求漆木家具中造型最美、风格最突出的；或是定位于最具特色的典型地域性的家具收藏，研究某个地域中不同时期的文化背景与现象，研究其演变过程，这都可以。

　　在“中国（深圳）收藏文化月”的高峰论坛上，数位见证了明式家具数十年发展的中外大咖齐聚，包括最早收藏明式家具并首次拍出过百万美元高价的西方藏家、见证上世纪80年代明式家具兴起并经手大量创纪录藏品的中国藏家，以及中国传统家具收藏的学术界代表。高峰论坛后，羊城晚报记者继续深入独家专访了参加论坛的业内大咖，继上期探讨了明式家具成为收藏界明星的文化历史渊源后，本期继续就中国古典家具收藏的现状，从学者与藏家的角度，分析漆木家具的艺术魅力，以及漆木家具与明式家具的交集与互补，收藏体系应如何建立。

　　邓雪松：明式家具这个名称，它只是锁定造型风格，其实不具有材质和年代的排他性。明式家具对应的是一种造型艺术风格。比如说清代做的明式家具样式，它也属于明式家具范畴；现存一些榉木家具，造型和工艺都与黄花梨明式家具非常相似，这也无疑属于明式家具范围。这次论坛上，美国加州中国古典家具博物馆前馆长柯惕思先生就曾举了一个例子，纽约有人托他去找一件榉木的椅子，用来配一个黄花梨长案，他们就是从造型与审美的角度去看明式家具，而非依据材料来划分。从中国传统家具的历史发展来看，家具首先是为了生活实用而制作，所以，无论是漆木家具还是明式家具，真正能依靠造型美感晋级到艺术收藏级别的精品永远是少数，大多数还是停留在生活实用等级。因为漆木家具的覆盖使用群体更广因此普品数量也就更多，收藏漆木家具精品的难度也更大。

　　第二，不要“唯老独尊”，不要一开口就谈年份。很多人玩漆木，因为他觉得明式家具只到明，而漆木家具还可以买到宋元辽金，所以就越买越老，唯老独尊，将家具收藏做成了民俗考古。每一种艺术门类，都需要经历发展期才能到达成熟期，艺术收藏品的价值高低很大程度上由这件器物最终呈现的艺术状态所决定，而不是时间长短来排名。

　　从古代帝王所用髹漆家具，到大量民间所用漆木家具，镶嵌、彩绘、雕填、刻灰、剔红、螺钿等技法丰富多彩，工艺刁钻复杂，在战汉与明清两个时期达到高峰。但作为中国古代家具中遍布各地各阶层的家具主流，漆木家具却并没有像明式家具般，在短时间内成为世界收藏界炙手可热的明星，原因为何？它的艺术价值应如何判断？