从破产边缘走向吸金宇宙，漫威经历了什么？

2019年04月29日 08:36:00来源：新华网

　　漫威影业CEO凯文·费奇公布：自2008年《钢铁侠》起，至2019年《复仇者联盟4∶终局之战》止的11年间22部漫威宇宙影片，统称为“无限传奇”（The Infinity Saga）。漫威电影宇宙第三阶段进入尾声，第四阶段即将开启。

　　近日，《复仇者联盟4：终局之战》上映，这个陪伴我们10年，初代复仇者们的故事，终于到了结束的日子。

　　前不久，漫威影业CEO凯文·费奇公布：自2008年《钢铁侠》起，至2019年《复仇者联盟4∶终局之战》止的11年间22部漫威宇宙影片，统称为“无限传奇”（The Infinity Saga）。漫威电影宇宙第三阶段进入尾声，第四阶段即将开启。

　　中国作为全球最早一批上映的地区，截止到4月23日，在内地预售票房已破6亿，为了不被剧透，一张首映票甚至卖到了四位数。《复仇者联盟3》里的每一分钟，甚至每一句台词，都能在影片之外找到它背后的故事，《复仇者联盟4》剧情承接上一部，在灭霸打了一个响指后，全宇宙的一半生命随机消失，剩下的16名超级英雄和伙伴如何逆转败局成为了主要剧情。片长将会长达182分钟，而目前放出的各种宣传物料，包括预告等等，全部来自影片的前15至20分钟，甚至每个演员手上都拿到了假剧本，拍了多个版本的剧情，这足以吊起观众的胃口。

　　更何况，随着小罗伯特·唐尼、克里斯·埃文斯与漫威的合约到期，以及漫威目前并没有《雷神4》的拍摄计划，这将是观众陪伴钢铁侠、美国队长、雷神等老角色打的最后一战了。

　　总会有人质疑，人们会对超级英雄感到厌倦，但目前看来，这股超级英雄的热潮并没有减弱的迹象。迄今为止，21部漫威电影宇宙收获了184亿美元的全球票房。全球影史票房纪录仍然由 2010 年的《阿凡达》保持，但很多人相信《复仇者联盟 4》可以打破这个 27.88 亿美元的纪录。

　　每次漫威都会想尽办法注入一下新的东西，比如《美国队长3》看上去有了更多的政治隐喻，《蚁人》塑造了一个照顾女儿情感更丰富的角色，《蜘蛛侠》更像一个校园青春电影。复仇者联盟更是将这些超级英雄集结在一起，人们对他们的并肩作战大为过瘾，这些电影就像一块块拼图一样，正在构建出一个更宏阔的故事和图景。

　　当然，从另一方面来看，好的超级英雄故事——尤其是一群英雄的故事，不仅能领观众为之兴奋，同时也是一种吸金利器。漫威不仅很会讲超级英雄故事，并且也非常会挖掘其丰富的商业价值。

　　漫威吸金宇宙

　　一旦能够搭建其电影宇宙，就会产生乘数效应。

　　“漫威电影宇宙”（Marvel Cinematic Universe），用来形容用共同设定的角色、情节和背景，来形成不同跨界电影的策略。粉丝总结出漫威系列电影的观看顺序——在《钢铁侠》《绿巨人》和《美国队长》的片尾中会有一些有趣的彩蛋，来暗示它们后来的合作，在漫威每部影片结束之后，影迷们已经在期待下一部。

　　正是“漫威宇宙”的存在，才让漫威在1960年之后的“白银年代”中有了特殊的地位，读者人数有机增长。

　　第一次出现了漫威宇宙的迹象是在1960年《蚁人》的漫画中。当时在《蚁人》的漫画中，漫威交叉推广了“黄蜂女”。《漫威漫画：未说出的故事》这本关于漫威的传记中，作者Sean Howe评价说，“这是精明的交叉推广，但更重要的是，它对故事产生的影响成为了漫威的一个里程碑——这些角色是在同一个世界里，他们的行动会影响到彼此，每一个漫画故事都只是漫威宏大故事中的一部分。”

　　此后，《复仇者联盟》这样全明星组成的故事，不但让漫威宇宙慢慢构建起来，也影响了漫威的风格。由于需要将很多任务和故事揉在一起，漫威漫画主编斯坦·李（Stan Lee）需要将人物的个性和特征有所区分，而艺术家杰克·科比也需要用更复杂的视觉呈现方式，在有限的漫画中展现出多个人物个性并且给予彼此平衡的技巧。

　　这种风格让漫威的角色更能打动读者。DC漫画公司（下简称“DC”）当中的超人和蝙蝠侠的形象都诞生于大萧条时期，一开始就是那种坚硬、没有感情的角色类型。

　　“和DC相比，漫威能够唤起一些情感。如果说DC是PC，漫威就像是Mac。”Arnold T. Blumberg说。

　　2015年3月，Arnold T. Blumberg在巴尔的摩大学开设了一门关于漫威的课程Media Genres: Marvel Media。他想讲讲过去10年来，漫威如何在原有漫画和电影之间架起桥梁，并由此引发了票房风暴。

　　课堂上，他会分析2008年漫威第一部电影《钢铁侠》当中，Tony Stark如何改编自1960年代的漫画，故事背景又如何从1960年代的冷战变为阿富汗战争时期。同时，他也会和学生讨论，在漫威已经完成的12部电影当中，为何女性角色这么少，当中可能存在哪些种族问题。当中的核心概念自然是漫威构建的“电影宇宙”。

　　Blumberg从小就是漫画迷，他的旅行经历基本就是伴随着寻找当地的漫画书店。 他很早就留意到，漫威比别的漫画和电影靠得更近。斯坦·李喜欢视觉上简洁精致的效果，他给手下的要求是，那些一格格的漫画应该有像默片一样的效果。

　　但“漫威宇宙”并没有在一开始就让好莱坞青睐。

　　尽管斯坦·李极其热心地向好莱坞推销漫威，甚至从纽约搬到了贝弗利山，但在很长时间以来，好莱坞对漫画电影并没什么兴趣。内容略微俗套，总是普通人幸运或不幸地有了超能力，与邪恶战斗，那些技术的粗劣甚至让画面显得有些低级。一些电影公司甚至避免让自己和漫画电影沾上边。

　　和好莱坞关系密切的金融行业的人倒是最早看到漫威的商业价值，但不幸的是，他们却没能很好地运营这一切。

　　Cadence Industries早在1968年就收购了漫威。它毫不犹豫地向好莱坞积极兜售旗下角色的电影制作权，如今看卖得实在太便宜了。漫威在1986年又被卖给了New World Pictures。到了1989年，Ronald Perelman接手，他倒是意识到漫威就像是“拥有一系列IP的小迪士尼”——庞大的角色数据库意味着难以计数的周边产品。华尔街最知名的敌意收购者卡尔·伊坎，更抓紧机会收购漫威股票，又随后短暂接管了漫威。

　　频繁易手的漫威并没有结束自己动荡的命运，1996年后甚至还不得不申请了破产保护。在跟好莱坞交往并不那么顺利的时候，漫威终于在同一年成立了自己的电影公司Marvel Studios。

　　最初，Marvel Studios依然还是以将这些角色授权给其他电影公司作为主要业务。索尼和20世纪福斯夺走了大批所谓的一线角色——索尼拥有了蜘蛛侠，X战警则归福斯使用。到了后来Kebin Feige终于掌权的时候，他还得四处游说，让其他电影公司尽可能忠实原著，别把那些角色给毁了。这只能是温和的规劝，并无法对这些已经离开漫威大家庭的角色施加影响。 所幸，随着2019年3月20日迪士尼正式结束收购21世纪福克斯的流程，X战警、神奇四侠、死侍等超级英雄重新回到了漫威手中，蜘蛛侠也因为漫威与索尼的协商重新出现在了漫威宇宙中。

　　Kebin Feige比任何人都明白“漫威电影宇宙”所能释放的能量，这非但因为他是漫威影业的总裁，也因为这个总喜欢带着棒球帽的人和里德一样，是实打实的资深漫画迷。