众所周知，意大利的设计在现当代设计史上占有突出地位。在中国，意大利设计、意大利时尚早已得到中国消费者的认可和青睐。中国改革开放以来，中国当代设计受到来自世界各国的设计理念和作品的不断启蒙和激发，形成了自己独特的风格，使中国设计又一次走向世界。

近年来，越来越多的中国设计师走向米兰设计周的舞台，获得来自意大利和世界设计领域人士的热切关注和高度赞赏，无疑彰显了中国设计的进步和崛起。此次赴意展出的近100件作品直观具体地展现了“中国图卷”和改革开放以来中国设计师处理新旧文化的经验，展现了当代中国。我完全相信，这个展览所展陈的设计作品，是当代中国人民拥抱美好生活的完美写照。

——艺术与设计杂志社社长、中国服饰报总经理钱竹

展品与设计师介绍>>

1. 海尧：打造国潮文化

首款非遗艺术国潮彩妆：Vforcex牡丹亭系列彩妆

Vforce这一系列彩妆以《牡丹亭》为创作灵感，将中国古典文化和现代美感相融合。《牡丹亭》彩妆套盒产品包含略施粉黛十色彩盘及轻雾绚彩三色口红。略施粉黛十色彩盘的包装通过传统工笔画笔触精致描摹，加上3D打印技术让画面活灵活现。轻雾绚彩三色口红色号以《牡丹亭》各选段词牌名命名，让每一色，都别有意趣。

国风好茶：“茶酒论”之L?NG TH?

中国的龙文化历史悠久，中国人也自称为“龙的传人”。来自浙江龙坞的L? NG TH?是《茶酒论》中茶的代表之一 。“ L?NG ”为长久之意，“ TH?”是“茶”的法语释义，L? NG TH? 意为长久之茶。享用一壶好茶，就仿佛谦谦君子之间的谈心，令人心旷神怡，体现了人们对荡涤浊气，净心静思境界的追求。

国乐首饰：“乐”系列首饰

民乐是中国历史文化长河中极富生命力的瑰宝。高晓欢以中国传统民族各式乐器为设计灵感定制了“乐”系列首饰，将中国民乐文化与现代时尚理念相融合，以白瓷、红宝、绿玉等中国珍贵石料精心打磨。每一款首饰都可以对应上一首曲子，意境悠扬的词曲可以带给人非凡佩戴的体验。

2. 依文：让中国民间工艺成为奢侈品

依文将布依族元素进行提取表达，将传统的图案以及元素提取重组，运用现代的表现手法来重新定义民族特色，让民族的元素以现代的、时尚的新面貌呈现，打造时装新理念，透过国际时尚的视野，展开对中国传统文化的重新塑型。当下，依文的“中国手工坊”已让中国民间工艺成为了世界时尚的一部分。

3. 本子计划：让手艺走出山村

为深化对贫困地区的帮扶工作，由民进中央社会服务部、中国服饰报社、艺术与设计杂志社和西南民族大学艺术学院组成“筑梦人调研组”，对坝盘村深入开展帮扶工作，并促成了“本子计划”。“本子计划”结合了传统手工艺者的基本技能，对布依族传统织绣文化进行创造性转化和创新性发展，将散点式的家庭生产模式统筹起来，实现灵活生产、统筹协调，特别是为帮助贫困地区少数民族妇女利用自身的优势，实现在家就业提供了良好的思路。

4. 沈沉：用面料讲故事

来自东华大学的沈沉是面料和印花设计方面的专家，本次展览他带来的作品《玫飞靛舞》，这件作品的缘起是因为玫瑰原产地在中国，但又是西方的爱情象征，靛蓝是运用广泛的平民之色，两者现在都具有全球意义的普世价值，爱、亲切。而作品本身是一件织物镂空玫瑰造型，表面颗粒喷涂，切口边缘磨损的纺织品艺术数字设计作品，应用于女装。

5. 傅军民：工艺服务生活